另一种讲述

在中国，从影像艺术成为一门独立的艺术形式之始，发展至今已经历了二十多年的历史。在现今的艺术结构中，“影像”毋庸置疑地具有极其重要的地位。起初，录像以绝对的实验性和先锋性切入艺术；在随后的发展中，影像艺术深入作用于艺术的创作和观看，它重新建构了一系列关于叙事、以及关于空间与时间关系的新规则。同时，与绘画、装置、摄影、电影、纪录片及电视等艺术形式相互渗透影响，在这个信息交流便捷发达的时代，我们所见的都是相互影响的共同体，“另一种讲述——影像实录”，通过对20件作品的重新阅读，试图寻找近十年来中国影像艺术新的讲述方式。并且,我们欣然发现这些录像艺术家的身份并不是单一不变的,他们可能同时也创作绘画、摄影、行为、装置、音乐等等，如世纪初就开始活跃在艺术圈的徐震、宋涛、梁玥、曹斐、周滔，稍后些的方璐、张鼎、孙逊、苏文祥、徐渠、吴俊勇、黄奎、李牧等，以及更年轻的李明、陈轴、陈熹、张炜等等，他们中有几位已很少再创作影像作品，而有的则是以非影像艺术作品的创作著称。

我们希望，这个展览是对我们已知的艺术家们的“另一种讲述”。更重要的是，此次展览亦是对青年影像艺术家状态的一次集体呈现。我们有幸邀请到徐震、梁玥和曹斐等现在已具有成熟风格面貌的艺术家,展出他们的早期录像作品，而更多的参展艺术家的影像创作经验都开始于2005年前后，展览中20部作品将青年对“影像艺术”的解读和操作实验全盘托出。自发而野生的创作对于当代艺术现状和艺术家本人着实难能可贵，我们将之定格，关照已成经典的历史和尚未发生的未来，是为“另一种讲述”。

自2000年至今的十余年,这些年轻艺术家的生存经历嵌合在一个复杂纷乱、瞬息万变的社会环境之中, 在一种意识形态已被冲破却还未改变之时，单一的价值论肆意蔓延吞噬着方方面面，艺术家们不甘于此种禁锢，纷纷开始摒弃谎言，于是，他们的影像艺术创作从一开始就勇敢偏离了过往的惯性，甚至是做出挑衅。年轻叛逆、敏感焦虑并存着，涌动着难以抑制的创作渴求。青年艺术家形式多样内容广泛的影像创作，直指自己、直指社会，当我们有感于他们的讲述，在对当下做出更为深切的感知判断后，对未来也将尝试做出自己的预见。